眉毛如何画(眉毛如何画素描)

眉毛如何画素描

1、第一步先画出一个人的眉毛的大体轮廓线，用笔一定要轻。

2、第二步把眉毛先铺画一遍调子，不要用力的去排线，注意调子方向。

3、第三步把眉毛靠近鼻子内侧的面画出来。

4、第四步眉毛都有最重的点，着重刻画眉毛最重的点，这的眉毛一般走向是向眉毛两侧。

5、第五步把眼皮的基本的明暗铺画出来，眉毛的末端轻轻地刻画排线。

6、最后画出一些眉毛上突出的几根重色的毛发，注意用笔要灵活。

眉毛怎么画 素描

工具，铅笔，纸，橡皮。

方法：用直尺把脸部的部位按厘米画出来，最后一条直线向左1.5cM。

按中间那条直线，根据直线来画，终于把额头鼻子嘴巴描绘出来了，这次我们可以把之前做草稿画出来的直线用线笔擦掉，擦完后有没有觉得像脸部的侧面。

这时把嘴唇的上唇和下唇描绘出来。描绘鼻子。

把眼睛和眉毛画出来，头发也描边。

最后描画头发加上头发的颜色。注意尺寸。一副简单的素描就完成了。

眉毛如何画素描图

派大星素描画的教程如下

1、先画出派大星圆圆的眼睛，往下画出派大星露出牙齿的大嘴巴，然后画出派大星的眉毛，派大星的五官就画好了。

　　2、然后画出派大星尖尖的头，派大星的头比五官只需要大一点。接着画出派大星高高举起的手臂，派大星的两只手臂摆动的角度不一样。

　　3、往下画出派大星的裤衩和肚脐，在裤子上画出花纹。先画出左边的腿，然后再画出右边靠后的腿。派大星的形状的

画完了。

眉毛如何画素描画

今天和大家分享一下画出爱因斯坦的画过程，希望大家喜欢。

工具/原料

碳素笔 白纸1.第一步先画出爱因斯坦的耳朵的形状。

2.第二步画出爱因斯坦的脸型。

3.第三步画出爱因斯坦的眉毛和眼睛。

4.第四步画出爱因斯坦的鼻子和胡须。

5.第五步画出爱因斯坦的头发，注意发丝的走向。

4.第六步画出爱因斯坦的衣领和胳膊的形状。

眉毛画法素描

第一步：先把眉毛用遮瑕刷一层，如果嫌遮瑕不够可以将眉毛剃掉一部分。

第二步：以眉峰的最高点为中心，轻扫出眉峰处的大致眉形。然后，用眉笔从眉头化至眉峰，注意衔接要自然，眉头到眉峰的连接要平顺。从眉峰化向眉尾，弧度要向下倾斜，眉尾尖的高度可以与眉头平齐。

第三步：眉笔把眉毛全部画完，填补眉毛空隙。

第四步：再用遮瑕把眉毛下边缘涂一笔，刷开晕染自然。

眉毛如何画素描图片

其实画眉就像画素描一样，跟着眉毛的生长方向画才能事半功倍，眉笔画出来的眉毛相对比较浓，眉粉妆感较自然但却难以塑型，我推荐你使用带眉蜡的眉盒。贝玲妃的魔力宝盒就不错，柔滑的眉蜡轻松框出任意眉型，松软的眉粉也可以能画出眉毛的虚实变化，自然又百变！

眉毛怎么画素描 纸上入门

在学习画画时，素描画也是一种绘画技法，我们使用该技法能够画出很多的画，下面我们就来看看素描画龙头是怎么画的吧。

1、首先我们画出龙头部上面的一只龙角，如图所示：

2、画好这只龙角之后，我们再画出龙的另一侧的一只龙角，如图所示：

3、画好两只龙角之后，我们再画出龙的头部的上半部分，如图所示：

4、再在画好的上半部分上画出龙的眉毛，然后再画出龙的两只眼睛，如图所示：

5、再在眼睛的下面再画出头的头部下半部分，然后再画出龙的鼻子，如图所示：

6、画好龙头之后，我们再画出龙的嘴巴，并在画出龙的牙齿，如图所示：

7、最后我们再将画好的龙头全部打上底色，这样我们的素描画龙头就画好了，如图所示：

眉毛的素描画

1、从绘制三个椭圆形开始，一个大的和两个小的在大的椭圆形的左边和右边。

2、用第一条线画眼睛。在画眼睛的时候，画一个有四个圆圈的尖状长方形，加上一些波浪睫毛，因为这幅画所用的模型是一位年轻女子。

3、增加一对雕刻的眉毛和一些线条来细化眼和睑。

4、画鼻子。然后，在脸的中间，沿着垂直的方向画出他/她的鼻子。在画鼻子的时候，记得把线弄断才能达到效果。

5、在第二个水平线上画嘴唇。

6、最后画出头发和左耳上一条光滑的线条，你就画完了这张脸。

7、用一支黑色的笔上色，然后用一支木炭铅笔或一支普通铅笔在你的画上画一些阴影。然后在嘴唇和眼睛上涂上最少的颜色。

眉毛咋画素描

你想学习纹绣纹眉，首先要对自己有初步的定位，自己对纹绣的兴趣、对眉毛的审美、根据脸型对眉形的把握都是非常重要的。这些知识都是需要依靠长期的经验和知识积累才能获得。

零基础的想学习纹绣，有以下几点建议：

1、如果想快速掌握纹绣技术，可以选择时长在15天以上，小班制的，口碑较好的，纹绣专业培训机构，对于培训老师要提前做一些了解，因为培训老师的技术水平直接决定了你将来学习所能达到的高度。选择小班制也有利于老师一对一的指导。

2、在对纹绣技术有了一定的基础之后，建议去一些口碑较好，纹绣技术较高的专业纹绣实体店去进修，一般这样的实体店更能结合市场的需求，有更多的实践机会，有利于进一步提高纹绣技术水平。

从一个菜鸟纹绣师到合格的纹绣师一般要两三年的时间，对纹绣的兴趣、审美、以及天赋都将决定未来纹绣水平的高度。认真学习，刻苦专研，理论结合实践，才是最重要的。

眉毛怎么画素描 一步一步

一、审题

试题到手后的第一步就是仔细阅读题目，标示出重要的考试内容信息。尤其是在静物考试中，不要发生忘记物体的现象。审题要点：①横构图还是竖构图。②主体物。③其他物体及数量。④衬布数量。⑤画面环境要求。

二、素描静物组织构图

（1）利用自己熟练的构图形式

山东联考中的素描考试往年都是横构图，三角形构图是最常见的构图形式，相信每一位考生在平时也训练得比较多，解决的问题也会比较多。联考的时候考生不要刻意追求新意，要根据平时积累的构图经验，去合理安排、灵活运用。

（2）明确的构图步骤

①先确定主体物和较大物体的位置，再摆放小物体。②先确定物体的位置，再确定衬布和环境。③先确定光源方向，再确定物体的朝向（非主体物）。在考卷上正式开始之前，可以先画小构图，来确定最终方案，不要在试卷上进行尝试。

（3）构图要合理

①静物的构图，首先要考虑到物体大小之间的关系。比如，一个篮球和一个羽毛球就会有一个比较常规的比例，与常规比例相差太远，就会产生比较奇怪的视觉感受。联考的题材一般不会太偏门，都是考生们在平时生活中能够见到的东西，所以，只要考生在构图的时候能够注意到物体大小之间的比较，就不会出现太大的问题。

②构图时，要注意固有色的对比关系，这对于画面效果有很大的影响。比如，一个亮色物体放在一块浅色衬布上的话，就会很难处理。可以说,再高明的处理手段都不会有很好的效果，这也是构图中的禁忌。考生们一定要避免这种没必要给自己制造的麻烦。

布局饱满、对比明确

三、素描静物大关系

（1）亮暗关系

构图和造型做好后，就可以对画面的亮暗关系进行区分。受光与背光的明确决定了画面光源的是否统一。暗面里面要从明暗交界线到投影的边线进行统一。有的学生习惯于把背光面与投影面单独处理，这样是很不整体的。只有把所有的暗面统一到背光里面之后，再进行背光面与投影面的区分，这时候画面才是保持整体的。

强调明暗交界线与投影边线，也就是要把握住光线开始与结束的地方，里面的东西都要做虚处理。

（2）固有色关系

素描的主要问题是层次问题，从画面的大关系来说，物体的固有色决定了画面的黑白灰关系。重的物体要画重、亮的物体要保持明度，同等明度的物体要进行有意识地区分。好多考生容易在关注塑造物体的同时，忽略固有色的区分。画面灰、黑等问题主要都是物体固有色区分的问题。（灰的问题还有一个原因，是塑造物体的五层次问题）

（3）对比关系

画面每处都需要对比关系的存在，没有对比就没有画面的节奏。物体的前后虚实对比、相邻物体的黑白对比、主体物与次要物体的强弱对比、桌面与背景的空间对比等等，这些都是我们所要注意的知识。

尤其在美术考试中（不只是美术联考），关系透亮、响亮，就会在一堆灰突突的试卷中被显现出来，因为这是尊重绘画规律的必然结果。作为考官，要看的也是考生对画面关系、画面深入等是否有足够的认知基础，只靠“能画”是不会有很好的结果。

明确的黑白和层次的节奏变化

四、素描静物的深入刻画

（1）刻画顺序

素描静物考试中，首先要考虑到主次的关系。由于美术考试的时间限制，不可能和长期作业的标准相一致。这就需要在有限的时间内表现出很完整的一幅作品，不可能做到面面俱到。当画面的大关系做出来之后，我们就可以先抓住主体物进行刻画。比如，半个小时内刻画主体物（相对来说时间是足够的）。

先把主体物画充分，一方面能够保证主体物的深入程度，另一方面通过对主体物的深入刻画，也能带动别的物体的深入程度。尽可能一遍完成对主体物的深入，少重复。主体物完成刻画后，可以选择次主体物或者前面的物体进行刻画。后面的物体、很小的物体不要占用过多的时间，但是必要的层次和关系一定要有。

（2）深入程度

深入程度很难用语言去形容，这需要我们要参考往年的优秀试卷。联考中，素描第二档的试卷不会有大关系的问题，一档试卷深入的程度要更高，这是由考生的塑造能力决定的。尤其是在主体物的刻画上，一个小小的细节能够刻画得非常生动、具体，物体的结构能够刻画得非常清晰，其实这就是素描高分的标准。

位于二挡试卷的考生想要在联考前有所突破的话，肯定要在这方面下大功夫。

（3）深入规律

如果说深入刻画物体有规律的话，首先就是要分析物体的结构，深入也就是小结构的具体化。但是这样的描述也略显简单。素描的关系有结构、体积、空间、层次、强弱等多种因素。要做到物体的深入刻画，就要在全方位因素都要有所顾忌。

比如，物体从高到底、从远到近，都要通过强弱的关系表现出所处空间的不同。把小的结构处理精彩、把空间、体积、固有色处理精彩，这样的刻画得到高分就是必然。

深刻理解结构是取得高分的关键

五、调整画面

（1）造型调整

造型的调整对于所有的素描考试都是必要的步骤。随着铺大关系与深入的过程，造型很可能会和开始的时候有所出入。在素描静物中，规则的物体要做好对称和比例，不规则的物体要牢牢抓住物体的特征。在素描考试中，如果画的物体“不像”，这会给考官带来很差的第一印象。素描所表现出来的考生的造型能力是显而易见的。

（2）大关系调整

随着细节的不断深入，画面的大关系有些问题就会出来。有的考生会随着深入刻画的过程，把亮的物体画成灰色的，把重的物体也画成灰色的。这时，我们就需要对画面中的所有固有色进行处理，对每个物体的黑、白、灰的五大层次进行整理。大关系决定了阅卷时的远看效果，而且很大程度上决定了试卷的分档。加重、提亮、统一，这时候我们需要的是大关系的明确，有些细节要舍得去除（尤其是在物体的亮灰面）。

（3）深入调整

最后的调整，我们需要对有些细节去反复进行增减。有些很乱的细节真的没有必要存在（只会给阅卷老师扣分的理由），这样破坏画面的细节，我们就要大胆去掉。在考试剩下的时间内，在之前的调整基础之上，我们尽可能对有些细节进行完善，让画面有出彩的地方。如果有一个出彩的地方，也会成为阅卷老师给你的加分项。