指弹和弹唱区别(指弹和弹唱区别是什么)

指弹和弹唱区别是什么

弹唱的话，那肯定就是你弹的吉他是一辅助你的声音的，就是你唱的歌，她吉他这里就起的是一个词，小的作用，他是辅助作用来配合你的声音弹奏就不一样了，弹奏，那就相当于钢琴独奏，他是主调，他是主角，肯定音乐要比较广，音色也比较多了，王者区别还是挺大的

指弹和弹唱哪个比较好

吉他右手演奏方法分为靠弦奏法和勾弦奏法，其中靠弦奏法就是弹响一根弦手指靠在另一根琴弦上，一般用在指弹solo的演奏中。 具体可以照下面的方法练习： [乐琴原创]右手指法编号从大拇指算起，依次是：p i m a ch。 右手演奏伴奏时一般用固定指法，p负责第六、五、四弦，i、m、a分别负责第三、二、一弦。

右手演奏旋律（即solo、华彩）时一般用交替指法，初期一般是i、m交替，熟练后也可根据自己的习惯选用i、a或m、a交替。 右手起始手形：P指侧面轻轻地靠在音孔上方的六弦上，“虎口”自然张开，i指、m指、a指自然伸展,侧面分别“站”在三、二、一弦上，ch指自然贴住a指。

右手各指的靠弦练习可以帮助练习者巩固右手手形、熟悉各弦位置，持续放松地练习还可提高手指力度。 右手p指靠弦练习：右手做好正确手形，手腕略微向正前方突出，P指侧面轻轻地靠在音孔上方的六弦上，与六弦呈斜交叉状，P指由上至下弹响六弦后靠在五弦上，然后依此方法弹五靠四、弹四靠三。

。。。。。直到一弦，手指的运动轨迹基本呈一条弧线，弹完一弦后右手自然下垂。注意保持好手型，由上至下放松地靠弦，是用p指本身的“重量”把弦靠响，不可在演奏之前就用p指“压弦”！ 右手i指、m指、a指靠弦练习：保持好正确的右手手形，p指侧面轻轻地靠在音孔上方的六弦上，用交替指（初期可用i、m交替，练熟后换i、a或m、a交替 象是用两条腿走路一样）依次靠弦演奏一至六弦，每根弦演奏2次或4次（弹一靠二、弹二靠三。

。。。。。直到六弦），弹到六弦时p指轻轻从六弦拿起放在音孔上方。注意右手虎口处尽量保持打开，交替靠弦的手指三个关节基本不弯曲。 以上两个练习均为空弦练习，左手不摁品！练熟后，可以在靠弦时做一些力度变化（渐强、渐弱），坚持一段时间就会发现右手手指对于力度的控制越来越有把握了，想强就能强上去，想弱就能弱下来！但一定要记住手指、手腕、小臂、大臂乃至于全身始终要保持放松状态！！！ 右手勾弦练习： 右手做好正确手形。

P指侧面轻轻地靠在音孔上方的六弦上，i指、m指、a指分别站在三、二、一弦上，ch指自然贴住a指。左手按正确手形“浮”在琴弦上。i指向手心方向收缩，将三弦弹响后自然弯曲，然后依此方法用m指、a指分别弹响二弦和一弦。 注意：无论是采用哪种奏法，手指尖都必须先自然放松地接触琴弦，然后快速地将弦弹响，同时注意右手应始终保持正确的手形。

补充： 左手是摁品的，不是弹的，而你的叙述中说的是“弹”，所以上面给你说的是右手演奏方法。当然除非你是左撇子，左手弹，右手摁。 如果是摁品中手指总是碰到不该碰的琴弦，解决方法如下： 以左手大拇指在琴颈背后的支撑点为轴，把小臂适当向前推，保证手指第一关节突出来，指尖能够垂直发力摁品。

多试试，找到最好的指尖触弦位置，能摁好弹出正常音色又碰不到其他琴弦就对了！一般来说都是用面对左手掌心时指尖偏左的部分摁品的！左手食指摁品时是用面对手掌指尖偏左侧的部分触弦，中指是用面对手掌指尖正中的部分触弦，无名指摁品时是用面对手掌指尖偏右侧的部分触弦，小指更偏右些。

另：关于“指尖能够垂直发力摁品”这句话在这里还想明确地解释一下，一定不要误会地以为每个手指的指尖都一定要完全垂直于指板，只要能在垂直于指板的方向发力摁下去即可。但当手指略侧时，要调整手腕及手指的角度，不要碰到其他的琴弦。 再补充： 楼上的朋友，说话要负责任，我怎么复制没必要的了？根据楼主原先的叙述，我认为他问的是右手的演奏方法，所以给他讲了讲靠弦和勾弦奏法，所说的内容为本人纯原创，并非抄袭。

更何况你说的“靠弦法”也是右手奏法，我只不过讲得具体了些。哪里说得不妥之处请赐教！。

指弹和弹唱能一起学吗

指弹顾名思义，是用手指弹，不唱的。指弹是弹奏歌曲的旋律，会用到大量的技巧和指法！常见的有pm、am、点弦、勾弦、击弦等。

作为吉他新手，更建议先学一段时间的弹唱，自弹自唱，先培养一定的乐感，同时也是更好地熟悉吉他，而后再根据情况，是选择继续弹唱，还是学习指弹。

指弹和弹唱区别是什么呢

弦距都是固定的，指弹和弹唱的技术有区别。

指弹和弹唱用的吉他一样吗

吉他分为指弹和弹唱。

1.古典吉他

　　弹古典吉他的，显得比较沉稳有气质，是大多数MM所亲睐的类型。

　　古典吉他乐曲一般比较优美动听，弹奏起来难度要大一些，指法跨度较大，一首曲子一般耗时比较长，弹奏的好的话，往往能够引人入胜，冲击人得心灵。

　　相比较于其它类型的吉他，古典吉他指板较宽，便于作复杂的指法；使用尼龙弦，不像有的调的较紧的民谣钢弦那样勒指头；有十二个品格，主要用于演奏乐曲。

　　著名的曲目有《雨滴》《月光》《西班牙斗牛曲》《樱花》等，相信大家已经能够耳熟能详。传统的古典吉他是没有背带钉的。

2.民谣吉他

　　提起《同着的你》《乡村路带我回家》，相信你一定熟悉的不得了，这就是典型的民谣风格的吉他歌曲。民谣吉他听起来比较朴实真挚，主要用于为民歌和乡村音乐作伴奏。民谣吉他一般不需要太多人合奏，一个人就可以自弹自唱。

　　民谣吉他常常配以口琴、手风琴等，很简单很清新，俗话称“爱情冲锋枪”。此种吉他指板较古典吉它窄，比古典吉它多了两个品格，有些民谣吉它还在琴箱上挖去一角，这有利于其演奏高音。

　　大多数民谣琴还在音孔下方加了护板，可以在扫弦和敲击节奏时保护琴体免受刮擦。使用钢丝弦。可以用指弹，也可用拨片，演奏方式较为自由，琴箱一般要比古典的大一点。琴底部一般有背带钉便于安装背带。

3.电吉他

　　提起电吉他，那就是一个“酷”。看看摇滚乐队里，最引人注目的就是弹奏的死去活来的电吉他手了。这是现代电子工业发展的产物，音色、效果多变，给了吉他手极大的发挥余地。华丽派的吉他手，往往能在短时间内弹出大量的音符，极大的冲击着你的感观，给你以强烈的感受。

　　此类吉他指板很窄，琴箱均做成缺角模样，外型很象缺角的民谣吉它，但琴箱一般为实体。本身几乎没有音量，靠电子拾音器通过专用扩大器发音。可以附加使用各种效果器产生多变的音色。使用拨片。是现代流行乐队的主要乐器。

4.电贝斯

　　贝斯一般是在月队里为乐曲配低音的。有了贝斯的乐曲会显得丰满一些，为其他乐器作了铺垫。记得以前听过一段摇滚贝斯，弹的极为有力量，感觉极雄壮。贝斯高手的演出，常常会让人叹为观止。在乐队里，贝斯可是个不可缺少的角色。

指弹和弹唱的谱子一样吗

当然不一样啦，我曾经也认为指弹就是在弹唱的伴奏谱中弹出旋律，但是事实上却不是这个样子：

1：将一首歌改编成指弹曲子是对这首歌的重新创作过程，他结合了原作品的旋律和节奏，但是在和声效果等方面需要改编者自己协调。

2：指弹并不是伴奏加旋律，同理，用改编后的指弹曲子去当原曲的伴奏来唱歌也是不合理的。

3：弹唱谱子一般只是伴奏加间奏，重点在左手和弦的切换，在弹唱时右手指法简单且重复性强，以便将注意力投入演唱中，而指弹的重点在于右手的技巧，和对音色的处理。